视觉素养是指一个人通过观察同时产生其他感受,并将观察与其他感官体验相结合的视觉能力。根据相关理论研究,笔者认为视觉素养包括视觉解释能力、视觉认知能力和视觉应用能力三个维度。随着“图画阅读时代”的到来,图像信息充满了学生的学习和生活环境。为了适应时代的影响,提高学生在“读图时代”的学习能力,培养学生的视觉素养势在必行。
“读图时代”的到来为青少年增加了更多的学习资源,然而,图像的日益增多也改变着青少年的学习习惯,影响着青少年的发展:由于图像具有直观性,太多的“读图”会影响学生想象力的发展,使学生缺乏想象力；由于图像的表现形态以具体感性为主,“读图时代”的到来会限制学生思维能力的发展；由于图像的直观表达,过多的“读图”也会令学生忽略文字阅读,影响学生的表达能力。为了应对当前“读图时代”所带来的对教育方面的各种影响,身为教育者,更应积极了解时代特点,使时代特点与学科特点相结合,为学生寻求更加合理有效的学习方示。
较四个领域的学习内容,美术欣赏课所占比例较少,整堂课大部分时间以教师教授理论知识为主,学生看教材为辅,学生的学习参与性和积极思考能力降低。教师过多依赖多媒体技术,即便是吸引了学生的注意力仍然不利于学生欣赏能力的提高,教学过程欠缺互动性和学生的主动参与。教师应该为学生提供欣赏的线路图,包括对美术作品形式的感受和艺术家创作意义的领会,先对欣赏的作品向学生进行艺术理论和创作时代背景的梳理,接着从特定时期的艺术理论的角度来引导学生将该作品与其所蕴涵的艺术理论联系起来,有助于学生的进一步认识并形成一定的历史感。让学生先进入欣赏的过程,教师在旁用专业的理论性知识上进行辅佐和补充,将画面概念性、推理性和抽象性的理解转向为形象性、直观性的理解。
在美术欣赏课的课堂教学中,教师多是以讲授书本专业技能知识为主,部分穿插欣赏关于图片作品的其他知识,一堂课下来,教师只是在一味地灌输理论而学生最多只是在书本上划出所谓的重点。教学过程中忽视了引导学生主动去分析图片作品,削弱了学生对画作的感知能力和理解艺术家在创作时代背景下所要传达的思想情感。教师成了整堂课的中心,约束了学生对艺术家和图片作品的看法,造成有的学生想说又不敢说的学习态度。教育者和受教育者需要明白的是,欣赏美也是一种生活态度,需要感受到经典图片作品所传达的信息。(三)图片作品欣赏的步骤以及对学生的评估制度不完善
学生上欣赏课时,往往凭第一印象直觉来欣赏美术作品,学生直觉会受到个体知识和经验的局限,感受到美的成分和质量都很有限。所以在教学前老师要预留部分时间让学生对下节课内容进行通读,课堂上教师提供给学生除教材以外的知识,让学生能全方位地了解欣赏内容,产生对图片作品的秩序关注。上课时,教师出示欣赏作品后,教师不要立即讲解,可以让学生读画几分钟,也可以以讨论的形式,说说对作品的第一印象,然后引出一些思考,引导学生观察画面,起初他们觉得画得“像”就是好,画得不“像”就看不进去。教师要循循善诱,告诉学生一幅艺术作品不是以画得像不像为唯一标准,教师不需要过多地强调美术专业知识对欣赏图片作品的重要性,应当以符合此阶段学生能够接受的理论知识程度为前提。教师提供的欣赏作品应该分属于不同图片风格或同一主题不同图片技法,利于学生在对比中进行欣赏,这样才能发散学生视觉思维,主动去探究作品之间的差别。教学中不能将学生的欣赏方式禁锢,比如学生在欣赏中国水墨画和西方图片时,尽管东西方文化存在差异,但是艺术家在创作具有美感形式的视觉对象时,所传达给观赏者的情感和他在创作时对当时生活环境感悟是存在相应的联系,这种感受同样出现在欣赏图片作品时学生自己对现实生活的体悟。学生对图片作品的评价体现着他的视觉素养水平,其视觉思维、视觉学习以及视觉交流很大程度影响他对图片作品的认识和评述,同时也将制约他对知识的获取和欣赏的愉悦感。
(一)让学生观看绘画作品的美学生被各式各样的视觉信息所包围着,无论这些图像是好或是存在着某种缺陷,但是都反映着创作主体的思想与见解,有些变成学生认识的艺术品,有些只是某种视觉图像。存在于美术教材上的绘画作品,它不仅是对客观事物的复制,还体现着艺术家对所描绘事物的见解和内心感受,所以绘画作品包含着多层次的信息。学生需要改变之前欣赏的习惯,将原来一沉不变的只读表面的模式转变阅读作品更加深层次的方法。
1、了解绘画作品诞生的背景每件图片作品的产生都是基于艺术家自己的生活经历而创作出来的。所以,美术欣赏课教学应该引导学生把绘画作品放回到当时创作的背景中去识别和鉴赏。绘画作品的创作的背景包括艺术家当时的生活状况、所处的历史文化背景以及艺术家的主观思想情感。
2、解读绘画作品传达的内涵美术欣赏课注重解读绘画作品中的象征性和视觉信息的隐喻手法,这才是作品中包含的内在、本质的内涵。只有理解艺术家在作品中隐喻的含义才能理解和认识作品,体会到作品传达的视觉信息。当然,学生还要不断的积累生活经验,培养自己独立的人格和对问题进行独立思考、分析的能力,利用绘画作品去激发他们的思维活动能力,让其去捕捉和发现生活中可进行创作的视觉素材,对学生自己的创作起到一定的辅助作用。
为了增强学生的图像理解能力,在欣赏图片作品的同时还需结合创作,也就是说给理论提供一种可以共鸣的情感态度和认知基础,那就是理论加体验(实践)。一定要放弃一味的鉴赏,还应当注重动手实践,学生可以通过临摹或根据已知的视觉符号进行创作,在这一过程中使学生理解图像的含义,所以在对绘画作品欣赏中,激发学生对视觉信息表达的能力是提升其视觉素养的有效方法之一。所以,教师应该充分了解学生已掌握的图像条件,开发学生的视觉表达能力。三、结论
视觉素养教育是美术教育中不可或缺的部分,它对提高学生的审美素质,发展学生的审美能力,培养学生形成正确的读图、解图、用图意识方面具有积极的引导作用。如何从学生的视觉认知出发,注重学生视觉思维能力的发展顺序和通过欣赏课教学敢于进行视觉表达的能力；通过创设情境,利用比较和对话的教学方式引导学生多角度地“解读”图片作品,提高学生的审美能力；学生通过对作品中色彩、线条等绘画语言的了解和学习,培养学生进行创作图像的能力。
